Характеристика

Барокко

Классицизм

Романтизм

Музыка XX века

Зарождение

1600 – 1760гг. Музыкой барокко называют множество
существовавших композиторских стилей западноевропейского региона (Германия,
Италия, Англия, Франция и т.д.)

17-19 в.,
европейские страны, музыкальный классицизм зародился в Вене

На
рубеже 18-19в., под влиянием Французской
революции, в европейских странах.

ХХ век
- время, когда технологии изменили мир, огромное влияние на музыку оказали
политические события первой половины XX века.

Исторические

предпосылки

Эпоха барокко – это эпоха
Разума и Просвещения. Происходят открытия в разных областях науки
(К.Линней, И.Ньютон, Г.Галилей, Ливенгук), осваиваются новые земли.

Принцип героической
гражданственности, подчинение
личных интересов общественным.

Протест против
подавления  человеческой личности,
социального гнёта;

Интерес
к народной жизни, национальной культуре;

Внимание
к душевному миру человека.

В
центре внимания – ЧЕЛОВЕК, не бесстрастный наблюдатель, а тонко
реагирующий на все события, живущий жизнью современников и причастный ко
всему происходящему.

Представители

И.-С. Бах, Георг Гендель,
Алессандро Скарлатти,

Антонио Вивальди, Генри
Персел, и др

Венские
классики: Й.Гайдн, В.Моцарт,
Л.Бетховен.

Формируются
национальные композиторские школы.

Германия:
Шуман, Брамс.

Австрия:
Шуберт

Польша:
Шопен,
Монюшко

Норвегия:
Григ

Венгрия:
Лист

Д.Б.Кабалевский,
С.С.Прокофьев, Р.К.Щедрин, Д.Д.Шостакович, Н.Раков, С.Майкапар, А.Хачатурян и
др.

Инструмен

ты

Орган, клавесин, щипковые и смычковые струнные, деревянные
духовые инструменты

скрипка

рояль

Невозможно выделить

Склад музыки

Используется
полифония и
контрапункт. Размывается иерархия мелодии и аккомпанемента.

Гомофонно-гармонический
склад (мелодия+сопровождение) с элементами полифонии.

Гомофонно-гармонический
склад с полифоническим развитием.

Гомофонно-гармонический
склад с полифоническим развитием, наблюдается взаимопроникновение стилей.

Музыкальный жанр

Токката, фуга,  сонаты
и сюиты для отдельных
инструментов и для камерных оркестров. Появились такие  жанры как концерт, увертюра, опера. Шедевры эры барокко «Хорошо темперированный
клавир», «Вариации Гольдберга» и «Искусство фуги».

Сонатно-симфонический цикл. Заключает в себе  целую систему музыкальных образов. Эта форма стала единственной, в
которой драма была выражена чисто музыкальными средствами.

Фортепианная миниатюра: пьесы,
художественные этюды, романсы, программная музыка (пьесы с названием).

Развиваются
различные музыкальные жанры - оперы, балеты, крупные симфонические, камерные
произведения.  Миф, сказка и
аутентичный музыкальный фольклор становится материалом для создания новых
произведений, основанных на современной технике письма.

Музыкальный язык

Утверждаются мажор и минор как два
господствующих лада.  Барочная музыка
стремилась к более высокому уровню эмоциональной наполненности. Используются
музыкальные украшения. Барокко свойственны контрастность, напряжённость,
динамичность образов.

TSDT в пределах мажорного, минорного лада,
модуляции в близкие тональности. Гармоническая ясность, стройность форм,
благородная простота, жизненная полнота образов. Преобладает роль темы.

Используются
альтерированные гармонии (далёкие тональности), красочные тональные
сопоставления;

Характерна многоплановая

структура темы, в которой
роль  гармонического фона нередко
равноценна роли мелодии.

Открываются
новые миры в гармонии, мелодике, ритме.

Музыка приобретает черты
динамичности, стремительности, также композиторы пишут и
изумительные по красоте лирические произведения.

Педаль

педаль должна быть "незаметной”, лишь способствовать связности,
но не привносить обертонных колористических звучаний.

Расчётливая, в
основном прямая. Применяется на бас, длинное арпеджио, для связи разделов.

Различные виды педали: правая, левая, прямая, запаздывающая,
полупедаль, педаль-дымка.  Применяется
для создания образа-настроения. Без
педали музыку романтиков играть нельзя.

В современной музыке используется весь накопленный опыт по
использованию педали